郭漢深的宗教藝術

郭漢深（1947-2003）是香港現代水墨畫家 。

他於1968年入讀台灣師範大學美術系，

後回港師從梁伯譽及區建公學習傳統國畫和書法 。

1978年，他修畢劉國松在

香港中文大學創辦的現代水墨畫課程。

郭漢深早期實驗拓墨技法與傳統渲染結合，

後受西藏唐卡和經幡啟發，

轉向佛像、經文、蓮花等宗教題材 。 

他的作品風格獨特，常以色墨渲染背景。

代表作有《Boundary 界域》、《佛》等。

一本畫冊可以很好的

展示一個畫家的創作發展軌跡。

呂壽琨在1960-1970年代的兩個畫展

香港大會堂低座與酒樓之間的

樓梯旁的一大幅牆壁上，

貼上一幅放大了的水墨畫，很是壯觀。

於網上搜尋，得知這幅畫是是呂壽琨 (1919-1975）

於1965年創作的水墨畫 《維多利亞灣》

（水墨設色紙本 56.8x120.7cm）。

這幅水墨仍很具象，

但已加入很多水墨實驗，

圖像已與傳統水墨有很大分別。

之後呂壽琨的水墨畫開始嘗試抽象，

並創作了他的禪畫。

網上搜尋，呂壽琨在1960-1970年代間，

在香港美術館舉辦了兩個畫展。

一個畫展是在1965年舉辦的個人展覽:

（source：https://hk.art.museum/artportal/pamphlet/eh1964.0011_01.pdf）

另一個是於19700年舉辦的香港藝術家四人展覽:

（source：eh1970.0009_03.pdf）

這兩個畫展，正好記錄了呂壽琨

由傳統風景畫及實驗水墨畫，

逐漸嘗試創作禪畫的轉接。

蔡啟仁的字體藝術

蔡啟仁1950年出生，是香港土生土長的

字體藝術家、設計師和藝術教育家。

他自幼熱愛中國文學、書法和繪畫，

曾拜嶺南派大師趙少昂為師。

蔡啟仁的藝術設計生涯始於1967年，

作品屢獲香港及海外設計獎項。

他的作品融合傳統藝術元素和西方設計理念，

尤其擅長漢字設計及應用。

蔡啟仁曾獲選香港十大傑出青年獎及

香港藝術家聯盟之首屆最佳設計藝術家獎。

蔡啟仁的代表作品包括以中文宋體字筆劃創作的

運動系列雕塑，其中位於長洲的滑浪風帆雕塑，

因李麗珊奪得奧運金牌而聲名大噪。

他的中文筆劃系列雕塑《永恆八法．藏》

也曾於上海世博展出。

______

《字體與創作 蔡啟仁之基督教作品設計》（1980s)

此書是蔡啟仁的設計作品集，

出版於1980年代中期。

蔡啟仁的設計事業早於1970年代開展，

是1970 年代初期於

香港大一設計學院修讀美術設計文憑課程那一代的

設計專業世代。

蔡啟仁專攻字體設計，

那時未有電腦軟件協助設計，

他的作品應是人手繪制的。

呂豐雅在獅子山下問道五十載

呂豐雅是土生土長的香港藝術家及視覺藝術顧問，

創作涵蓋現代水墨、多媒材繪畫、陶塑、版畫及立體設計。

他早年於香港大學校外課程部修讀藝術與設計文憑，

師承呂壽琨和王無邪等名家。

呂氏的創作風格融合中西文化，

作品常以蔬果等自然物象為主題，

展現其對生命和自然的感悟。

呂豐雅在2025年中出版了一本自傳式的文字書

《如是我也：獅山問道五十載》。

作者在其人生中積極参與視藝工作及創作，

所以通道作者的生活紀錄，

可看到香港於1960年代至2020年代的

視藝發展歷史的 一個側面。

此書可視之為作者的自傳。

又因作者在其人生中積極参與視藝工作及創作，

所以通道作者的生活紀錄，

可看到香港於1960年代至2020年代的視藝發展歷史的

一個側面。

麥顯陽的錯置雕塑

麥顯揚（1951-1994）是香港一位

很有個人風格的雕塑家。 

他在英國倫敦大學金匠學院和

史里特藝術學院學習藝術，

並專修雕塑。

他的作品風格獨特，

以青銅雕塑為主，

常以人體為創作題材，

並將其切割、錯置、重組，賦予作品巧妙的寓意。 

麥顯揚的作品帶有諷刺、超現實和幽默意味，

挑戰傳統藝術敘事，

探索對立與矛盾。

他的作品中常出現人體、翅膀、樹木、

書本、鏡子、梯子、馬和老虎等元素。 

2025年有策展人選擇了麥顯陽多件作品展覽，

讓很多觀眾首次觀賞到麥顯陽的作品真跡。

張義的古樸符號

張義 (1936-2019) 是香港著名雕塑家，

被譽為香港現代雕塑的先驅。

他1958年畢業於台灣師範大學藝術系，

主修國畫和篆刻。

1963年，他與其他香港藝術家創立中元畫會，

致力推動香港現代藝術。

張義的作品融合中國民間藝術的古樸趣味及

西方現代藝術的造型理念。

他的作品多用紅色與黑色，

也偶用綠色。

並在作品表面質感上追求光影變化。

他的作品包括木雕《四靈》和蟹形銅雕《將軍》等。

張義的一些古樸符號的作品：

唐景森的雕塑藝術

唐景森（1940-2008）是香港本地的雕塑家，

自幼喜愛藝術 。

他31歲開始學習雕塑，師從張義。

他的作品以木雕為主，

主題多為人體、果實和植物，

造型簡潔，線條流暢，

著重表現人體結構和自然形態之美。

唐景森曾任香港視覺藝術協會會長，

並獲得多個藝術獎項。

香港藝術館曾舉辦“誘惑觸覺——唐景森的藝術”展覽，

展出其23組作品，

以回顧他在雕塑藝術的創作成果。

他的作品如《姿勢》、《良禽》和《空》等，

都展現了他對生命和自然的深刻感悟 ：

《 誘惑觸覺 唐景森的藝術

Tempting Touch the Art of Tong King-sum 》

香港藝術館編製(2014)

令人想觸摸的彫塑。